赵南坊五音不靠

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老外有句谚语叫“One man's meat is another man's poison”，从字面上看是说，一个人口中的肉，对于别人来说可能就是毒药。中文里有相对的谚语，叫，“萝卜白菜，各有所爱”。每个人的审美确实有差别，对于同一件事每个人的反应都不一样，这是件极其有意思的事情，因为会有故事发生；如果所有人的爱好，品味都一样了那才是恐怖的事情，对于这样的统一人的心里其实是极其抵触的，比如说穿一样的校服。

国外喜欢以“十年”为单位来计算时间，每过十年都会总结一下，音乐也不例外，国外媒体每隔十年都会总结下过去十年里出色的专辑。最近国外媒体也都纷纷列出了自己单子，其实列单子这件事已经毫无新意，人们也都清楚，不可能出现绝对权威的排行，不过这也正是因为这样，这件事件才会显得很有意思，可以对比各个媒体排行的不同，看看各个媒体的喜好，而且会发现，美国人跟英国人的排行是那么地不同。

我只举出几家大的媒体给出的排行，Pitchfork、Paste、Uncut 还有NME，正好两家美国，两家英国，对比下可以看出两个国家媒体的不同。

美国的Paste杂志给出近十年来五十大专辑的前十名：

10 M.I.A. - Arular
09 The Avett Brothers - I And Love And You
08 OutKast - Stankonia
07 Gillian Welch - Time (The Revelator)
06 The White Stripes - Elephant
05 Bright Eyes - I'm Wide Awake, It's Morning
04 Radiohead - Kid A
03 Arcade Fire - Funeral
02 Wilco - Yankee Hotel Foxtrot
01 Sufjan Stevens - Illinois

美国的Pitchfork网站只给出了二十大，其中前十是：

10 The Avalanches - Since I Left You
09 Panda Bear - Person Pitch
08 Sigur Rós - Ágætis Byrjun
07 The Strokes - Is This It
06 Modest Mouse - The Moon & Antarctica
05 Jay-Z - The Blueprint
04 Wilco - Yankee Hotel Foxtrot
03 Daft Punk - Discovery
02 Arcade Fire - Funeral
01 Radiohead - Kid A

英国的Uncut杂志也只给出了二十大，前十是：

10 Fleet Foxes - Fleet Foxes
09 Ryan Adams - Heartbreaker
08 Bob Dylan - Modern Times
07 Arcade Fire - Funeral
06 Robert Plant and Alison Krauss - Raising Sand
05 The Strokes - Is This It
04 Brian Wilson - Smile
03 Wilco - A Ghost is Born
02 Bob Dylan - 'Love and Theft'
01 The White Stripes - White Blood Cells

英国的NME杂志给了五十大，前十是：

10 Radiohead - In Rainbows
09 The Streets - Original Pirate Material
08 Interpol - Turn On The Bright Lights
07 Arcade Fire - Funeral
06 PJ Harvey - Stories From the City, Stories From the Sea
05 Yeah Yeah Yeahs - Fever To Tell
04 Arctic Monkeys - Whatever People Say I Am, That's What I'm Not
03 Primal Scream - XTRMNTR
02 The Libertines - Up The Bracket
01 The Strokes - Is This It

从以上榜单可以看出：

1，英国人的肉就是美国人的毒药。比如英国两家杂志热捧的The Strokes跟The White Stripes比美国那里并不是很受重视。比如Uncut将Bob Dylan的两张专辑列出前十而在美国那边，两家杂志同时表现出对这位老歌手的不感冒。最后，也是很理所应当的事情，英国人对自己的乐队偏爱，而美国人则根本不在乎，比如Primal Scream，还有The Libertines。

2，过去十年是复古车库的年代。车库乐队在四个榜单前十都有露面，其中最重要的两支就是The Strokes跟The White Stripes，2000年那阵子开始兴起的复古潮把这两支乐队彻底捧红，看完榜单你会觉得，这两支乐队真是伟大的乐队，英国的NME可以不选Oasis，可以不选Kasabian，但一定要选The Strokes。

3，独立摇滚火大了。榜单说明一切，现在是独立摇滚的天下，Unuct杂志相对比较保守，稳重，所以还会选一些老摇滚，其它三家杂志则明明白白地列出了一张独立摇滚指南。所以，你不听独立摇滚就彻底奥特啦，我说的独立摇滚不是拿把吉他就说自己独立民谣，会个键盘就说自己独立小清新的独立要滚，明白?

文/赵南坊

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不用说了，这个“死人”就是米高-集训，他活着作为一个歌手时赚了不少钱，他死后作为一个品牌同样赚了不少钱。

根据《福布斯》杂志的统计，米高-集训死后的几个月已经赚了9千万，美元，这个卷钱的速度绝对不逊色他生前，他也超猫王跟约翰-列侬，这两位前辈，成为过去一年中已逝的，最能赚钱的歌手。有点讽刺意味的是本来米高-集训进行复出演出一部分原因是为了偿还债务，事实证明不管他是死是活，那点债务根本不成问题，不过显然他死后这段时间比活着更来钱。

可以想见的是，在以后的日子里，“米高-集训”将一次又一次地出现，以唱片的形式，以纪念演出的形式，以回忆录的形式，总之他的价值还远远没有结束，唯一不同的是生前钱都进米高-集自己的口袋，以后钱都飘别人口袋里了。

当然人死价值在的不止米高-集训一位，来自《福布斯》杂志的统计，过去一年最赚钱的“死星”排名如下，所以说明星圈里，生前是名人有价值，死后变成个人名也一样有价值：

1. Yves Saint Laurent $350 million (£214 million)

2. Rodgers & Hammerstein $235 million (£143 million)

3. Michael Jackson $90 million (£55 million)

4. Elvis Presley $55 million (£33.5 million)

5. J.R.R. Tolkien $50 million (£30.5 million)

6. Charles Schulz $35 million (£21 million)

7. John Lennon $15 million (£9 million)

8. Dr. Seuss $15 million (£9 million)

9. Albert Einstein $10 million (£6 million)

10. Michael Crichton $9 million (£5.5 million)

11. Aaron Spelling $8 million (£5 million)

12. Jimi Hendrix $8 million (£5 million)

13. Andy Warhol $6 million (£3.5 million)

文/赵南坊

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相信不少人都盼着能看昨天零点那场讲述米高-集训“最后的日子”的电影《This Is It》，也一定有不少人亲临现场去看了，米高死后，这是第二次大规模的膜拜，据说这部电影全球上映，其中也包括中国，将在全球16，000个影院播放，在中国也有2，400多个，这规模就当是弥补在英国连演50场的遗憾了,这样的架势也就米高可以造就了。所以说他生来就是为了破纪录的，生前在破，死后还在破，不同的是，生前由他自己来破，死后别人替他来破，或者说白点有人在赚死人钱。

之前对于米高-集训的定位，他是个歌手，商人，娱乐明星，父亲，恋童癖，不一而足，这是他的荣誉也是他的累赘，相信看完电影《This Is It》后，大家对他的定位只有一个，歌手。从影片的记录中不难看出，米高对于英国那50场的复出演出相当重视，排练地很刻苦，从舞台效果来说，如果这演出最终能成型那绝对又是创纪录的。只有在台上的米高才是真的米高，这话他之前也说过，因为在舞台上他才有自信。在影片中他再次表达了自己的内心，这一切都是为歌迷而做的，所以说伟大歌手的秘诀除了天才外，那就是把歌迷放在第一位，这才是人民的艺术家。不用多说，去电影院看影片才是硬道理，或者看看以下这些图片：

文/赵南坊

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第一届，中国，北京城五环以内，摇滚，迷笛奖于今年诞生了。参选标准充分体现我国人民代表大会制度，由活跃于北京城五环以内的摇滚乐队代表全国乐队获得提名，并最终获奖，将“摇滚板儿砖奖”拿回家。全部提名名单如下，这注定将是一届痛苦信仰乐队跟谢天笑大师之间的PK赛，获奖名单将是谢天笑、痛仰，痛仰、谢天笑的循环往复，所以这届大奖又可简称为“谢特”，哦不，“谢痛”大奖。我相当看好痛仰噢！

完全提名名单：

1、 最佳年度摇滚专辑

Carsick Cars《You Can Listen You Can Talk》
瘦人《第七天》
苏阳《贤良》
痛仰《不要停止我的音乐》
新裤子《野人也有爱》
左小祖咒《你知道东方在哪一边》

2、最佳年度摇滚歌曲

逃跑计划《08年我们结婚》
痛仰《安阳》
痛仰《西湖》

3、 最佳年度摇滚乐队

重塑雕像的权力
痛仰
谢天笑
新裤子

4、 最佳年度摇滚男歌手

华东 重塑雕像的权利乐队主唱
谢天笑
左小祖咒

5、 最佳年度摇滚女歌手

冯海宁 ZIYO和宠物同谋乐队主唱
付涵 后海大鲨鱼乐队主唱
抗猫 SUBS乐队主唱

6、 最佳年度硬摇滚乐队

痛仰
王威与乐队
谢天笑

7、 最佳年度金属乐队

AK47
军械所
零壹
窒息

8、 最佳年度摇滚现场

谢天笑
痛仰
重塑雕像的权利

9、 最佳年度摇滚乐器演奏

刁磊 糖果枪和春秋乐队鼓手
关伟 木玛&Third Party乐队吉他手
夏炎 吉他手

10、最佳年度摇滚新人奖

逃跑计划
宠物同谋
嘎调

注：此文为不负责任恶搞

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想起这个题目是因为刺猬乐队主唱子健在豆瓣上写的这个评论，其中是关于一本Nirvana乐队传记的书叫《Come As You Are》，题目即是来自乐队很著名的那首歌。评论里提到了这么一句：

    “其实我认为大家不用看这本书的内容了，我觉得《灿烂涅槃》根本就是翻译了这本书的全部内容，郝老师可能只 是负责截断之后起个标题，之后署名“郝仿著”就在国内出版了，我真觉得应该写“郝仿译”。”

对于很爱挑刺的我来说，这是个很重要的信息，郝仿“著”的那本《灿烂涅槃》我看过，曾经年少的我还是当本“摇滚圣经”的心态在读，当时郝仿老师已经是著名乐评人，著名作家，所以他的著作那是相当有分量。隔了这么多年我从来没怀疑过《灿烂涅槃》是否是原著的问题，毕竟人家是很有资历的人，听的多，知道的多是很自然的事情。不过既然今天有人告诉我了真实情况，那我就想说几句。

先扯点别的，我在给学生讲课时告诉过他们，学习英语一个很重要的原因是为了“让自己了解更多，不要受骗。”学习英语就意味着你能得到更多的信息渠道，以前你只懂中文，你的信息都是在国内打转；当你会了英语后，你可以把眼睛盯向国际，对于同一件事情的报道就可以收集更多，更全面的信息，而你要做的就是把这些信息摆在面前，靠自己的智慧，思考来判断事情的本来面目。好像是马克思说过，学会一门新的语言就等于多了一项生存技巧，这话确实很有道理。

《灿烂涅槃》将翻译变成著作的事情同样告诉我们“会一门外语是多么重要”，如果不会外语郝仿就不能把《Come As You Are》变成《灿烂涅槃》，如果不会外语子健就不会知道《灿烂涅槃》其实就是《Come As You Are》。学会一门外语就是为了知道更多，同时不受欺骗，知道了这些还会有人把《灿烂涅槃》的光环都套在郝仿老师头上吗？当然我们仍旧得感谢《灿烂涅槃》的存在，毕竟通过它更多的国内乐迷了解了Nirvana，但不要把“编译”当成“著作”嘛，这样不太地道啦。同样，对于其他介绍西方音乐，电影，人文的著作我们是不是都该先打个问号？反正我是释然了，原来郝仿老师曾经也是像我们现在一样“编译”国外资讯的。

文/赵南坊

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本来这篇博客是该写英国乐队“大英海力神”（British Sea Power ）的，可是情况有变，他们不能来今年的摩登天空音乐节了，不仅是他们，是所有海外乐队，包括之前写过的“霸子鸡”跟“未来头”都来不了了，这里是摩登天空的官方声明。如果你经历过之前“绿洲”乐队演出取消的事情，那么这次你也许会很淡定地接受这样的结果？

好了，我也不想对这样的处理做太多的讨论，这是个很没意义的事情。我只想引用两个故事，很久远的故事，但似乎现如今又开始重演了，事实证明这样的故事并不遥远，故事是这样的：

当年为了让中国皇帝重视英国，英国人费尽了苦心。英国人打听到乾隆皇帝喜欢西洋玩艺儿，他们就带上他们所能想到的所有好东西：天体运行仪、地球仪、赫歇耳望远镜、帕克透镜、气压计等科学仪器；还有蒸汽机、棉纺机、梳理机和织布机等工业机器；也有吊灯、座钟、机织布料、韦奇伍德瓷器、带有减震装置的马车、用特种钢制作的刀剑等生活用品；也还有榴弹炮、迫击炮、卡宾枪、步枪、连发手枪等先进武器和装备有110门火炮的巨型战舰“君王”号舰艇模型。他们甚至还带去了一个热气球驾驶员，如果皇帝感兴趣，可以坐着英国的热气球到天上转一圈。那样，他就成为东半球第一个飞上天空的人。

然而皇帝的反应大出英国人的意料之外。那几样最大最精美的礼品，比如那个“大表”，被皇帝当成了装饰品，分别陈列在了圆明园及大内。英国人礼品中有一批金属工具，这些“钢铁制成品”，是“为了皇帝陛下可以同中国同样物品作一比较”，展示英国金属加工工业的发展水平。而皇帝是怎么处理的呢？档案记载，当年十月二十九日，皇帝把它们当成“铁家伙”赏给了造办处的工匠们使用。“十月二十九日，库掌舒兴、催长恒善来说，太临监鄂鲁里交西洋铁家伙一件，英吉利国进，传旨，着赏给造办处匠役用。钦此。”

那些代表了当时最高水平的军火还有那驾没法被皇帝看见的马车则被锁进仓库，再也没有人关心过。六十七年后英国人抢劫圆明园时，又找到了几十年前他们进贡来的东西。“在金库旁边，就有一座较大的库房，里面放着马车和大量的器物，这些器物都是成套的，几乎不是镀金，就是镀银，非常精美。蒙托邦将军一眼看出，这是一个车马库，存放的都是欧洲货，有豪华大马车，还有英国伍尔维奇皇家军事学院制造的杀伤力极高、制作精致的榴弹炮以及炮弹、炮架和牵引马车等全套装备。令众人惊讶的是，这些进献之物，竟然全都原封未动，丝毫没有碰过的，上面落满了灰尘。”英国人很奇怪中国人为什么放着这么好的武器不用，而一直以自己那中世纪笨重过时的火绳枪与他们较量。经过打包，他们重新把这些东西运回了伦敦。

另外乾隆的重孙子媳妇慈禧有发生过类似的事情：1898年，外国人送给太后一辆德国杜依尔汽车公司生产的第一代奔驰轿车。从普通人角度分 析，这大奔至少要比马拉的轿车减震性能好，也要比人抬的凤辇减少颠簸感。然而，史料记载慈禧对这辆大奔并不满意。因为这辆车里，司机坐在太后的前面，这让 慈禧很扫兴。因而仅仅坐了一次，这辆豪华的大奔就被慈禧弃而不用了。从那时起，这辆大奔就一直停在颐和园内。据说在“文革”动乱期间被扔进了废品堆。

现如今英国人送来的乐队就是当年送给乾隆的“大表”、“钢铁制成品”，就是送给慈禧的“大奔”，而我们如今的表现竟然跟几个世纪前的人们一样，“不了解所以不接受”，奥巴马的媳妇昨天在匹兹堡的一所高中发言说，“艺术是一个国家人民生活的重心所在”，那么，我们的生活在哪？

文/赵南坊

注：以上故事出自张宏杰作品

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一部好的电影不一定要有一张好的原声专辑，但，是，一张好的原声专辑绝对能提升电影的水平，当然，最好的情况就是电影好，原声专辑也好，比如最近让无数人叫好的电影《海盗电台》的原声专辑，再比如《这就是英格兰》的原声专辑，都属于电影跟原声都十分出色的例子。虽然《海盗电台》我还没有看到（是的，我奥特慢了），但这张原声专辑我是听了又听，我完全是抱着学习的态度去听的，因为里面收录的都是经典老摇滚，对于我这样老摇滚底子不是很深的人来说自然要抓住这么好的机会虚心学习一下，有这样一张出色的原声专辑，电影没有理由不好。

最近让无数人关注的一张原声专辑就是电影《暮光之城：新月》的原声，期待如此高是因为这部电影的上一集十分得宠，据说票房到达了两个亿，美元，而且原声专辑也卖出了二百多万张。对于一部低成本的电影来说，这样的成绩可以用奇迹来形容，这就像是一支天天在小俱乐部里演出的独立乐队，不小心发行了一张专辑，又不小心大卖，最后成为大牌乐队的故事。之前对于《暮光之城：新月》的原声专辑究竟会请来谁一直吊着人的胃口，最开始点头的是Thom Yorke，请来桶木腰已经让这张原声顿时上了档次，而随后公布的名单更是让人瞠目结舌，Death Cab For Cutie，Bon Iver，Vincent这类的独立明星们都参与进来，大量独立乐手的参与似乎跟这样一部讲述吸血鬼浪漫.....故事的片子不搭调。其实了，这一点也不奇怪，第一，《暮光之城：新月》的主题比第一部更加低沉，所以得找点有内容的音乐，第一部电影的原声找来的是Paramore,Linkin Park这样很主流的乐队，歌曲也多以快节奏为主，那是因为第一片子的节奏就很快，这属于按图索骥，比较深沉的第二部就找来会抒情的独立乐也在情理之中。第二，其实独立音乐已经不算什么偏门，现在的独立才是最流行的，不信你去看看美国总统奥巴马的“非死不可”（Facebook），连他都会将独立乐队列为自己的“最爱”，更何况他的子民呢？更何况这些独立界里的大牌，对于年轻人的吸引力一点也不差，而且相比较于第一张里的Paramore，第二张里的随便一支乐队都要强上一万倍。

以下就是《暮光之城：新月》原声专辑的明星阵容，光看名字就会让人觉得，这绝对可以是2009年的最佳专辑了啊！这里面值得一提的是Muse乐队，这部电影的两张原声他们都有参加，这是为什么呢？因为丫们现在主要在美国混啦，在东家“华纳兄弟”的安排下丫们越来越商业，就在刚刚结束的“MTV录音带大奖”上他们还露了把脸，说实在的他们的东西美国人真的不感冒，美国人喜欢直来直去的音乐，音乐一响就是高潮，音乐一停就当什么事也没发生过，像Muse这样需要慢慢酝酿才能出感觉的音乐，还只有他们老家英国人比较追捧。

《暮光之城：新月》原声专辑全部曲目：

01 Death Cab For Cutie - 《Meet Me On The Equinox》
02 Band Of Skulls - 《Friends》
03 Thom Yorke- 《Hearing Damage》
04 Lykke Li - 《Possibility》
05 The Killers - 《A White Demon Love Song》
06 Anya Marina - 《Satellite Heart》
07 Muse - 《I Belong To You (New Moon Remix)》
08 Bon Iver and St. Vincent - 《Rosyln》
09 Black Rebel Motorcycle Club - 《Done All Wrong》
10 Hurricane Bells - 《Monsters》
11 Sea Wolf - 《The Violet Hour》
12 Ok Go- 《Shooting The Moon》
13 Grizzly Bear - 《Slow Life》
14 Editors - 《No Sound But The Wind》
15 Alexandre Desplat - 《New Moon (The Meadow)》
文/赵南坊

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从来没见过像“绿洲”（Oasis）这样向偶像们致敬的，四十年前，他们的偶像“披头士”（The Beatles）解散；四十年后“绿洲”效仿偶像也要解散。连解散的原因都如出一辙，全因乐队关键人物内讧，当年列侬（John Lennon）佯装宣布退出“披头士”，其实为的是吓唬泡儿-麦卡特尼（Paul McCartney），以求在俩人的“谈判”中占的先机，没想到麦卡特尼居然顺水推舟，同样宣布离开乐队，就这样弄巧成拙地一支伟大的乐队解散了。现如今诺叔（Noel Gallagher ）也宣布退出“绿洲”，另一当事人弟弟Liam Gallagher迟迟未出面表态，也许是被诺叔的行为给吓唬到了？

关于退出的原因诺叔只提到了弟弟Liam，发表这个声明的背景是当晚乐队正要参加在巴黎的Rock en Seine 音乐节，诺叔跟Liam在后台吵起来了，据说Liam还把诺叔的吉他给砸了，至此就在乐队要登场的前一分钟，乐队宣布演出取消，当场乐迷都傻了，回来后正在气头上诺叔就发了这个声明。两个兄弟之前的矛盾来之已久，据Liam自己说，两个人除了台上演出一起外，平时都是各自忙各自的，根本不见面，更别谈说话，由此看来，这样的乐队要能一直坚持下去那也算是奇迹了，两个人都是性情之人，不高兴了肯定得掰。

列侬跟麦卡特尼跟分家是因为选乐队经纪人，以及相关利益问题，关于谁对谁错其实也说不清楚；诺叔离队完全是他个人的选择，所以很容易让人将乐队的解散归咎于诺叔个人。也许现在还不能准确的说是“绿洲”解散了，但诺叔离开跟乐队解散没什么两样，只有一个Gallagher的“绿洲”还能叫“绿洲”乐队吗？诺叔做出了一个正常人冲动时很容易做出的决定，厌烦了就离开，对他个人来说无可厚非，但谁叫他是“绿洲”的摇滚明星了？他的离开意味着英国自从“披头士”之后又一支伟大的摇滚乐队歇菜了。

“绿洲”也许是当今英国最后一支还坚守着吉他摇滚,并且称得上牛逼的乐队，我说的吉他摇滚就是“披头士”那样的老摇滚。“绿洲”的牛逼之处就在于他们只用三大件（吉他/贝司/鼓）来做摇滚，从来不碰电子这玩意。所谓古典气质就是这样，一定要有“老”跟“朴素”的感觉，现在的乐队也很摇滚，Franz Ferdinand很摇滚，Kasabian很摇滚，Arctic Monkeys也很摇滚，虽然都能达到摇滚的效果但没有一支有古典气质的，激情有余，内力不足，这点就是老梆子“绿洲”乐队的可贵之处。他们的坚持有点悲壮，但绝对是可贵的，墙泥-肉盾（Johnny Rotten）说过一句话，“如果不想当让人笑话的老梆子，那么就趁早歇着。”“绿洲”显然不会同意，虽然有很多人觉得他们老了，但两兄弟依然很牛逼，他们就敢说Bloc Party更像支参加知识竞赛的队伍一样，根本不像支乐队；他们还敢说Keane乐队里有三个混蛋，主唱、键盘还有鼓手。在他们身上始终都有摇滚的味道，这种感觉就相当是看着当年的阿兰-希勒依然在球场上飞奔，管你是超人小小罗，是野兽德罗巴，还是金童欧文，我就是一普通前锋，但我就是最牛逼的！另外诺叔以后的单飞路应该是顺理成章的事情，他会像保罗-维尔（Paul Weller）离开Jam乐队；伊恩-布朗（Ian Brown）离开石玫瑰一样，个人事业无限光明，让人惋惜的只是一支经典乐队的退伍。而且在未来的日子，期待这支乐队重组将是歌迷们另一件激动人心的事情。

好了最后说一句，最苦逼的当数贵国的“绿洲”歌迷，今年以来两次受打击，一次是之前眼看“绿洲”就能光顾演出，却被无情地拒之门外；一次就是现在得知诺叔出离愤怒后宣布离开乐队，没什么比在同一支乐队上受两次打击更让人郁闷的了。

文/赵南坊